Henry-李安导演也认为:如许的演员一个巴掌都数不过去

【无锡钱桥着火】

讓一名51歲的中年人去演一個23歲的小伙子,挑戰確實不小,史密斯也表示,中年人和年輕人最大年夜的不合其實是眼睛看到的東西,“一旦你知道方圆的世界之後,再回到所謂的天真年代是最難的,眼睛當中的東西是欺騙不了觀眾的”。除史密斯的扮演以外,Junior的眼神更多的還是借助殊效來製作完成。

怎樣拍攝幻想的動作場面?摩托車追逐戲這場戲是在佈達佩斯拍攝的,講述年輕的殺手Junior追殺年老的特务Henry的過程,這是兩人的第一次相遇。不過,整場戲殺手Junior都戴著墨鏡,並且大年夜部分景別較遠,無論是觀眾還是Henry,都沒有非常清楚地看清他的臉。有一個鏡頭,Henry在槍的瞄準鏡中看到了Junior的臉,發現是個年輕的孩子,沒有扣動手中的扳機,然则Junior卻繼續追殺Henry。

地窖打鬥戲與摩托車追逐戲的室外拍攝不合,地窖打鬥戲是在佈達佩斯的沃伊達奇城堡拍攝,相當於一個封閉空間。因為上一場戲主如果為了給觀眾引出殺手Junior這個人物,他的目标就是為了殺Henry,所以在動作表現上须要更開闊的空間,展現更安慰的動作。而這場戲,除打鬥以外,有很多內心境感戲,更多的是為了讓Junior和Henry看清楚彼此,讓Junior知道本身克隆人的身份,內心產生對於自我認知的困惑。該段落中有一個Henry將Junior打倒在地,一束光照在Junior臉上的鏡頭,這是兩人第一次面對面審視著彼此,也是觀眾第一次看清Junior的臉。所以,在製作這個鏡頭時,為了讓年輕的Junior看起來更真實,李安和幾百人的團隊花了一年時間才製作完成。

别的,李安也表示,這場戲的動作部分,完全不靠武俠片的套招,而是用動畫跟模擬的方法將招數弄亂一點,感覺更真實一些。

雖然年輕版威爾·史密斯是用殊效做的數字人,然则也须要威爾·史密斯先進行扮演,現場须要三個演員。假设一個鏡頭中只出現年輕版角色戲份時,史密斯要在臉上戴著一套特製的頭部裝具,臉上佈滿攝影機跟蹤的黑點,攝影機便可以記錄他臉上的一切神情,通過電腦進行數學空間上的計算轉換,在虛擬笼统上重構整個脸部和神情細節。而當兩人出現在同一個鏡頭中時,他會先扮演中年的本身,讓年輕的替身幫他走位、測光,再用動作捕获技術,讓威爾·史密斯照著剛剛的走位精準地演一遍年輕的本身,再用殊效製作他的全身。

因為4k/3D/120幀的拍攝方法,還要用殊效製作年輕版威爾·史密斯的數字人,《雙子殺手》是一個特別燒錢的項目。即就是曾經拿過兩座奧斯卡最好導演的李安,想要在好萊塢拿到投資,也不是一件轻易的事。為了籌到錢,李安特地用了一個威爾·史密斯1995年的電影《絕地戰警》中的一個場景,向曾經製作出《加勒比海盜》系列、《勇闖奪命島》等大年夜製作的製片人傑瑞·布魯克海默闡述為什麼要拍這部電影,最後成功將其打動。溫文爾雅的李安壞笑稱,這已經是他第二次用這種方法找投資了,第一次是拍《少年派的奇异漂流》時,他先用殊效做了一隻假老虎,讓投資人看能不克不及分出來,“分不出來就給錢”。新京報記者獨家採訪了導演李安和製片人傑瑞·布魯克海默,聊了聊影片創作的幕後故事。

扮演:表現敏感、純真的一面對於李安導演來說,年輕的Junior這個角色是最難的部分,因為他不但想要創造出這個角色,還想表現出克隆人最有人性、最純真的一面,“他要有一些敏感,乃至有一些東方的憂郁在裡面”。但是,這種扮演方法和威爾·史密斯之前拍動作片的扮演路數完全不一樣,導演李安只要渐渐跟他溝通。威爾·史密斯的父親是個軍人,對兒子從小请求比較嚴格。導演李安就從史密斯的父親动手,瞭解到史密斯哪方面比較敏感,哪一招對他會比較管用,在扮演的時候便能安慰到他。

《雙子殺手》李安重拾“掉去的純真”

No.594《雙子殺手》觀影地點:百老匯影城國瑞城店

觀影人數:15人68分由李安導演,威爾·史密斯主演的《雙子殺手》已於10月18日全國公映,電影中51歲的威爾·史密斯被一個23歲年輕版的本身追殺,展開了一場我與我的對決。和3年前的《比利·林恩的中場戰事》一樣,李安同樣採用了4k/3D/120幀的拍攝方法,北美上映時也都遭受了口碑差評,不過國內觀眾對於兩部片子還算買賬,《比利·林恩的中場戰事》豆瓣評分高達8.4分,而《雙子殺手》也有7.1分。至截稿前,上映首日票房過4500萬,為當日新片票房最高。

李安為何拍一部動作電影?打動人的不是故事是主題對於李安來說,《雙子殺手》最吸引他的並不是故事,而是這個故事所表現出來的成長主題,這反应出導演的心境。雖然李安現在已經65歲,但其心態依然還是一個孩子,他的電影中經常出現類似主題——“純真的喪掉”,這對他來說特別有吸引力,《少年派的奇异漂流》中,派和老虎到達岸邊,老虎沒有回頭,就像芳华永不回頭一樣。而到了《雙子殺手》中,“從一個年輕的男孩去反应一個中年人的心境,相互印證,我覺得也是對人生的一個檢討”。電影中Henry被問到什麼時候決定退休,他答复道:“當我不敢照鏡子的時候”。這就是李安在電影中最想探討的处所,“在面對鏡子,面對年輕時的本身時,心境是怎樣的。”

製片人傑瑞·布魯克海默覺得,這場摩托車追逐戲是整部影片中最難拍的一場動作戲,因為是戶外拍攝,並且是在高速行駛的情況下,异常危險,劇組找了好幾個替身,所幸沒有人受傷。這場戲在拍攝方法上與傳統的追逐戲也不一樣,用了很多主觀視角,有一種游戲感,又参加了很多傳統拍攝中無法捕获到的細節。

拍攝:三演員脸部動作捕获製片人傑瑞·布魯克海默表示,劇本成形經過了多年,中間他們也考慮了很多演員,然则片中的角色要出現年老和年輕兩種不合狀態,所以他們對於角色的请求是必須有一個比較長的藝術生命,成名很多年的動作演員,大年夜家知道他年輕時候的樣子。李安導演也認為這樣的演員一個巴掌都數不過來。最後劇組找來了之前和製片人傑瑞·布魯克海默有過四次协作的威爾·史密斯。

執導動作新片全國公映,上映首日票房過4500萬,新京報專訪導演與製片人談幕後拍攝

若何製作出年輕版威爾·史密斯?

採寫/新京報記者 滕朝